Spectacle Zhest à Cléguérec

 

 

 

 

 

 

DIMANCHE 2 FÉVRIER 2020 | CLÉGUÉREC

Salle des Fêtes | 17h00

 

Un spectacle chorégraphié par Samuel Ouvrard, une expérience atypique de métissage entre danse bretonne et danse contemporaine.

Proposé par le Centre Culturel Perenn de Cléguérec, en partenariat avec La Confédération Kendalc'h.

 

Informations et réservations au 02 97 38 15 99 ou sur perenn@perenn.bzh

Entrée : 5€

|| Distribution ||

Chorégraphie : Samuel Ouvrard

Lumières : Denis Peltier

Musiciens : Yann Dour et Tristan Le Breton

Equipe artistique : 24 danseur·ses

|| Présentation ||

Ce spectacle est le reflet des expériences de la confédération Kendalc’h pour « investir la recherche en danse bretonne afin d’articuler la création contemporaine sans compromettre la préservation du patrimoine ».

« Zhest » interroge danseurs et spectateurs sur la création artistique dans l’univers des danses traditionnelles et interroge la pratique de ces danses à l’aune du langage de la danse contemporaine.

En danse contemporaine, le travail du corps ne correspond pas à une technique unifiée et codifiée. Tout mouvement est susceptible de devenir de la danse et d’offrir au corps une plus grande expressivité plutôt que l’acquisition d’un vocabulaire.

En danse traditionnelle, ce vocabulaire est présent, le langage du corps est codifié, aucun de nos gestes n’est « amnésique », il est le résultat de l’évolution continue d’une pratique communautaire particulière.

Cette création de Samuel Ouvrard s’articule autour de l’émotion du geste dansé dans la pratique traditionnelle. Il s’agit ici, à l’instar de la danse contemporaine, de travailler quelques éléments de notre langage de la danse traditionnelle en rapport avec le corps du danseur plutôt qu’avec le corps « social » de la communauté.

Privilégier le mouvement, libérer les énergies, valoriser le style et la gestuelle plutôt que la forme sociale des figures. Sublimer la puissance de l’aspect communautaire et l’inventivité de notre société traditionnelle bretonne. Parler de l’universalité de la danse traditionnelle bretonne.

Ce spectacle réunit deux musiciens et une vingtaine de danseurs individuels ayant participé à des expérimentations de création dans Kendalc’h et puise ainsi directement dans les vécus corporels de chacun des danseurs puisque c’est aussi dans les corps qu’est inscrite notre culture, véhiculée ici par la danse.